Студия «Премьера»: как взрослые архангелогородцы создают театр

На днях участники театральной студии покажут спектакль по по рассказам Михаила Зощенко — плод работы театральной студии «Премьера», которая, несмотря на свой молодой возраст, уже уверенно заявила о себе в культурной жизни города. Режиссер спектакля — Евгения Смородинова, музыкальное оформление создал Евгений Мищенко.

В основе спектакля — озорные и узнаваемые истории из советской жизни, поданные в духе острой, но удивительно мягкой и литературной сатиры. Зрителям покажут коммунальный быт, споры о равноправии, легкомысленное отношение к браку — целую эпоху, увиденную через призму зощенковского юмора. Это обещает быть не просто театральным вечером, а встречей с живой, пульсирующей комедией, где каждый найдет что-то для себя.

24 января Архангельский городской культурный центр приглашает зрителей на яркий и динамичный спектакль «Ничего плохого, кроме хорошего» (16+).

Но что стоит за этой афишей? Кто эти люди, выходящие на сцену? И как создавался коллектив, который уже в четвертом сезоне может похвастаться стабильным репертуаром и полными залами? Мы пообщались с режиссером и идейным вдохновителем студии «Премьера» Евгенией Смородиновой, чтобы заглянуть за кулисы и понять, как рождается самодеятельный театр, у которого есть свои поклонники и постоянные зрители.

— Студия у нас молодая, мы занимаемся только четвертый сезон, — начинает рассказ Евгения Михайловна. — Но так случилось, что мы уже выросли в репертуарный театр. Это значит, что мы показываем спектакли на постоянной основе. Путь к этому статусу был непростым и начался с личной мечты режиссера. Евгения Смородинова всегда хотела попробовать свои силы со взрослым коллективом.

— Я по образованию — руководитель самодеятельного театрального коллектива, но работала в основном с детьми, — делится она. — Некоторое время назад я оказалась в процессе поиска работы и поняла, что, пока есть силы, могу создать новый коллектив. Так получилось, что раньше мне не удавалось начать работать со взрослыми, и теперь я осуществила свою мечту.

Возможность предоставил Архангельский городской культурный центр. Тогда учреждение возглавляла Ольга Абакшина. Она поддержала инициативу. Так появилась студия «Премьера».

Сегодня в студии занимается около 35 человек. Это сплоченный взрослый коллектив, где самому младшему чуть больше двадцати, а старшему — 68 лет. Это мужчины и женщины самых разных профессий, которых объединяют любовь к театру и жажда творческой реализации.

— Очень многие из первого набора остались, — с теплотой говорит режиссер. — Нужно понимать, что театр — дело сложное. Это синтетическое искусство. Я требовательный режиссер, люблю, когда в спектакле и поют, и танцуют. Это тяжелая работа, а люди приходят сюда после своего трудового дня, уставшие. Меня это всегда восхищает.

Занятия проходят в среднем два раза в неделю, каждая репетиция длится не менее двух часов. К этому добавляется домашняя работа. В первую очередь актеру нужно выучить текст, и сделать это необходимо вне репетиций.

— Наши спектакли идут по полтора часа, — говорит режиссер. — Каждый актер должен помнить не только свои слова, но и каждое свое действие на сцене. Удачей студии, редкой для самодеятельных коллективов, стало наличие мужчин. Их сейчас 13 человек.

Выбор репертуара — всегда сложная задача, особенно для молодого коллектива. Первые шаги были осторожными. В дебютном сезоне студия представила современную пьесу «Любовь до потери памяти» и серьезную работу по пьесе Александра Володина «Пять вечеров», получившую диплом на областном фестивале.

Однако с ростом мастерства актеров и пополнением труппы амбиции росли. Уже в прошлом году студия взялась за военную тему, представив спектакль «Не покидай меня», приуроченный к юбилею Победы. А в текущем сезоне запланированы две серьезные премьеры. Первой станет «Женитьба» по Гоголю. Ее покажут в Международный день театра — 27 марта. Второй премьерой станет спектакль-посвящение Александру Сергеевичу Пушкину «И жизнь, и слезы, и любовь», его можно будет увидеть 30 апреля.

Что же касается спектакля по произведениям Зощенко, то его появление в репертуаре было продиктовано не только любовью к материалу, но и внутренней задачей режиссера.

— Я поставила перед собой задачу, чтобы все, кто есть у меня в коллективе, участвовали в спектаклях, — подчеркивает Евгения Смородинова. — В произведениях Зощенко очень много персонажей. Кроме того, я сама писала инсценировку, зная, какое количество людей хочу задействовать.

Огромный пласт работы оказывается невидим зрителю. Это создание сценического пространства: декораций, костюмов, реквизита. Здесь незаменимым оказался опыт Евгении Смородиновой.

— У меня есть свое видение как у режиссера: я вижу картинку, как должны быть одеты люди, какой нужен реквизит, — объясняет Евгения Михайловна. — Понятно, что мы не можем на самодеятельном уровне делать все как в профессиональном театре, но всегда к этому стремимся.

Что-то, конечно, приходится делать самостоятельно. Например, шить или красить. В чем-то помогают коллеги. Культурный центр так же финансово поддерживает коллектив.

— Самое главное — это желание, — признается режиссер. — Только тогда все получится и получится на должном уровне!

Труд коллектива не остается незамеченным. Малый зал АГКЦ на спектакли «Премьеры» регулярно заполняется. Удается собирать и большой зал.

— У нас уже есть зрители, которых я узнаю, — говорит Евгения Смородинова. — Они ходят постоянно, а на некоторые спектакли даже по несколько раз. Это очень приятно.

А вот на спектакль «Выходили бабки замуж», который состоится 16 мая, уже полный аншлаг. На него просто не попасть, и нужно ждать следующего показа.

Стоит отметить и то, что студия не замыкается в стенах культурного центра. Она активно участвует в фестивалях, ездит на мини-гастроли. В прошлом году артисты побывали в Холмогорах и Новодвинске.

А что же мечты и планы? Чего еще хочется добиться? На этот вопрос Евгения Смородинова отвечает немного философски.

— Главная моя мечта — поработать со взрослым коллективом — сбылась, — говорит она. — Дальше я хочу поддерживать коллектив, помогать ему развиваться. Конечно, есть творческие мечты в постановках, но пока говорить об этом рано.

Следующий, пятый сезон будет для студии юбилейным. Планы на него только формируются.

— Мне кажется, пятый год — это некий рубеж, — размышляет режиссер. — Посмотрим, каким он будет. Естественно, надо как-то его отметить. Может быть, мы это сделаем каким-то большим спектаклем на большой сцене.