Первый театр на Русском Севере – юбиляр!

В преддверии важного события мы пообщались с директором Архангельского театра драмы имени М. В. Ломоносова Сергеем Самодовым.

— Сергей Александрович, как началась история театра?

— 8 декабря 1846 года в Архангельске открылся публичный театр. На открытии давали водевиль Бенуа Жозефа Марсолье «Супруги-арестанты» и комическую оперу «Ям» Александра Княжнина на музыку Алексея Титова. В дальнейшем спектакли шли два раза в неделю. Строительство театра стало возможным благодаря стараниям коллежского советника Миронова, который начал сбор средств. Причем очень важно отметить, что изначальный запрос на появление театра исходил от горожан, а не от режиссеров и актеров.

Вот только собранных средств не хватило, и пришлось обращаться за помощью к главе государства. Высочайшим указом от 17 июня 1845 года император Николай I выделил на окончание строительства театра шесть тысяч рублей из остатков городского дохода и установил на его содержание по одной тысяче рублей в год.

— Почему именно эта точка взята за основу истории театра?

— Если мы изучим историю различных театров в нашей стране, то увидим, что многие из них ведут летоисчисление именно от момента постройки здания. Да, в Архангельске изначально не было постоянной труппы, но был директор и был сам театр. В него приглашались коллективы, которые приезжали и играли свои постановки для северных зрителей.

Даже сейчас есть подобные примеры. Так, Государственный театр наций не имеет в штате актеров, а заключает с ними разовые договоры. И это не мешает театру отмечать двадцатилетие своей творческой деятельности. Поэтому я уверен, что нельзя говорить, что театра в городе не было только потому, что не было труппы.

Отмечу, что в 1946 году в газете «Правда Севера» вышла целая статья, где Архангельск поздравляли со 100-летием театра. Почему-то позже этот факт был упущен, стали считать, что наш театр начался 27 октября 1932 года. Получается, что десятилетия театральной жизни были просто забыты. Но ведь в 1932-м просто начался очередной сезон, но в новом здании. А значит, это день рождения здания, в котором мы находимся по сей день.

Многие театры в России меняли здания, но это не означало, что нужно в каждом новом здании начинать отсчитывать сезоны с нуля. То же самое и с названием. Его мы меняли неоднократно. Но это вовсе не значит, что каждый раз история начиналась заново.

— Если же говорить о 180-летии театра, то получается, что это первый театр на Русском Севере?

— Действительно, это так. Тут речь идет о территории Карелии, Коми, Архангельской области, Ненецкого автономного округа, Мурманской и Вологодской областей. Во всех этих регионах театры появились позже. И лично для меня это является очень значимым моментом: когда ты понимаешь, какая обширная история была до тебя, и осознаешь, что ты продолжаешь ее и вносишь свой вклад, становясь частью чего-то очень грандиозного.

Я считаю очень важным помнить свою историю, знать и уважать ее. Тогда ты понимаешь, какая ответственность лежит на тебе! Ты лишь продолжаешь то, что было начато очень давно.

— Вы сказали, что изначально запрос на появление театра исходил от горожан. Интересно, что было тому причиной?

— Вообще, все началось еще раньше. В 1789 году наместник граф Иван Романович Ливен направил прошение на имя губернатора Тутомлина о строительстве Оперного дома. В частности, в документе граф указал, что «учащиеся происходят большей частью от граждан бедных и никакой связи с просвещенным обществом не имеют». Проще говоря, было желание молодежь научить красиво говорить и мудро мыслить.

И строительство началось в том месте, где сейчас расположена площадь Профсоюзов. Тогда же она получила название Оперная. Вот только Оперный дом там так и не появился. Вместо него открылся хлебный магазин. Но, как мы видим, от идеи не отказались и театр все же в нашем городе построили.

— Если в прошлом театр нес просветительскую функцию, то каким целям и идеям он служит сегодня?

— К сожалению, вынужден признать, что долгое время театр в Архангельске занимался не просвещением, а развлечением. В репертуаре были в основном комедии и мелодрамы. Считалось, что на что-то серьезное зритель просто не пойдет. Но мы решили изменить репертуарную политику и уже неоднократно доказали, что достаточно серьезные спектакли могут быть стопроцентно посещаемыми.

Конечно, мы понимаем, что в нашем небольшом городе нужно регулярно обновлять репертуар, но при этом у нас есть постановки, которые живут более десяти лет и по-прежнему пользуются популярностью. Например, «Гроза» и «Гамлет» идут давно, но при этом собирают полные залы. И это лишь доказывает, что мы на правильном пути и что наш зритель готов к серьезным вещам, которые способны вовлечь его и заставить сопереживать происходящему.

— А какую главную функцию выполняет театр?

— Ту же, что еще в Древней Греции, — он объединяет. Поэтому, думая о репертуаре, всегда важно осознавать, что сможет соединить людей, а что, напротив, разъединит их и ожесточит. И тут речь не о том, что есть плохие и хорошие спектакли и что одному понравится, а другому — нет. Я говорю о том, какие эмоции вызывает показанное на сцене.

Ну и конечно, театр по-прежнему выполняет воспитательную функцию. Театр, безусловно, должен задавать философские вопросы, на которые люди потом смогут сами себе ответить.

— Получается, что нужны лишь серьезные спектакли, а комедии — нет?

— Комедии тоже имеют место. Но их прежде всего нужно уметь ставить, чтобы через смех говорить о серьезном. В конце концов чувство юмора я считаю признаком высокого интеллекта, а его отсутствие, увы, зачастую идет рука об руку с невежеством. На мой взгляд, важно ставить качественные комедии и подходить к вопросу очень серьезно, чтобы даже в юморе был глубокий смысл.

— Новый сезон стартовал с премьеры «Старший сын». А что дальше ждет зрителей?

— Совсем скоро у нас состоится премьера спектакля по повести Анны Маншиной «Серпантин в моей голове» (12+) режиссера Андрея Потапова. Он о подростковых проблемах, смысле жизни и принятии другого человека. В нем поднимаются очень важные социальные и моральные вопросы. Дальше у нас будет новогодняя компания. Михаил Кузьмин поставит сказку «Волк и семеро козлят» (6+) на камерной сцене. А на основной зрителей ждет «Остров сокровищ» (6+) Андрея Тимошенко.

Еще одна премьера — ко Дню театра — постановка «Утонувшие в запахе моря» (12+) по произведению Нарине Абгарян «Симон». В нашем театре мы берем не только классическую драматургию, но и обращаем внимание на современные произведения.

У нас уже был опыт, когда Андрей Николаевич поставил «Дни Савелия» (12+), и этот спектакль вошел в лонг-лист «Золотой маски». И вот сейчас мы все в предвкушении еще одной постановки по современной российской прозе.

— А в новом сезоне планируются гастроли?

— Традиционно нам предстоит большое количество гастролей. Мы планируем побывать в Ульяновске, Мурманске, Москве, Санкт-Петербурге. Но не только мы собираемся путешествовать. Если все сложится, то к нам могут приехать театры из Кыргызстана, Узбекистана, Абхазии, Ульяновский театр и Московский государственный академический детский музыкальный театр имени Наталии Сац. Надеюсь, что архангельский зритель сможет познакомиться и с работами Национального академического драматического театра имени М. Горького из Минска.

— Какие праздничные мероприятия запланированы в честь юбилея?

— 9 декабря у нас будет праздничный концерт-капустник, его готовят наши режиссеры. Кроме того, в фойе мы откроем выставку, рассказывающую о строительстве здания театра. Вы только представьте, что его возвели за двести с небольшим дней без всякого проекта! И это далеко не все интересные факты, которые можно узнать на выставке.

— Прекрасным совпадением стало то, что юбилей пришелся на Год культуры Русского Севера. А вообще, насколько важно, на ваш взгляд, то, что 2026 год в нашем регионе получил такой статус, и каким выдался этот год для театра?

— Именно в Год культуры Русского Севера в Архангельском театре драмы открылся обновленный музей. За счет собственных средств учреждения помещение музея значительно преобразилось: проведен косметический ремонт, создана удобная передвижная экспозиция об истории театрального Архангельска начиная с 1931 года до сегодняшних дней. Благодаря использованию раздвижных конструкций удалось создать помещение-трансформер, которое легко превращается из музейного зала в лекционное пространство.

Важным предметом экспозиции выступает театральная карта: на ней размещены здания, в которых в разные годы располагался театр. Музей доступен для посещения зрителями до начала спектакля и во время антракта.

Вообще, объявить Год культуры Русского Севера было очень важно. Не могу сказать, что без этого мы были бы менее активны. Нет, наша жизнь все равно была бы очень насыщенной. Но важен сам факт того, что о нас и о нашей культуре говорят.

Например, наши гастроли в Москве и Санкт-Петербурге проходили именно в рамках Года культуры Русского Севера. Ценно то, что в Москве у нас состоялась пресс-конференция во Всероссийском музее декоративного искусства. Это очень здорово, ведь люди получили возможность не только посмотреть наши спектакли, но и больше узнать о нашем крае. А это значит, что кто-то обязательно заинтересуется и приедет к нам уже в качестве туриста, чтобы больше погрузиться в нашу культуру и искусство.