Студия «Баттерфлай» развивает современное направление искусства – флоу-арт

Студия оригинального жанра «Баттерфлай» — один из коллективов культурного центра «Соломбала-Арт». Студия существует с 2009 года, а с 2024-го ее возглавляет Дарья Федорова. Сегодня здесь занимается более 30 человек в возрасте от 9 до 49 лет, но ядро коллектива — молодежь от 20 до 35. Репетируют они, правда, не в Соломбале, а в Ломоносовском округе, на базе одного из филиалов культурного центра.

Коллектив работает в направлении, которое называют флоу-артом. Это разновидность оригинального жанра на стыке работы с предметами, хореографии, циркового искусства и пластики. В репертуаре студии — световое шоу и шоу световых картин, шоу ветра, хулахупов и гигантских мыльных пузырей, номера со световым и огненным реквизитом.

Ежегодно коллектив выступает на Международном фестивале уличных театров в Архангельске, а в этом году показал свою программу и на фестивале Fire Fans Fest в Москве. Еще одна новинка года — большие огненные шоу на открытии и закрытии уличного сезона.

О том, чем запомнился 2026-й, почему к огню здесь допускают только после экзамена и как разновозрастный коллектив стал семьей, мы поговорили с руководителем студии Дарьей Федоровой.

Кручу-верчу, удивить хочу

Объяснить, чем занимается студия, бывает непросто, и Дарья знает это по собственному опыту. Сама она пришла в «Баттерфлай» в 15 лет.

— Когда ребенок идет на танцы, сразу понятно: он будет танцевать. На пение — петь. А когда говоришь про студию оригинального жанра, у всех ступор. Мои родители тоже поначалу не понимали и относились к этому с некоторой опаской, — вспоминает Дарья Федорова.

На деле направлений здесь несколько, и каждый может попробовать себя в разных. Участники ходят на ходулях и джамперах (прыжковых ходулях), держат равновесие на баланс-бордах, занимаются цирковым искусством, акробатикой и актерским мастерством. Но главным остается кручение реквизита: вееров, пои (шариков на веревках), стаффов (палки со световыми или огненными элементами на концах), обручей и других предметов. Реквизит каждый выбирает себе по душе.

По словам Дарьи Анатольевны, кручение намного сложнее, чем кажется со стороны.

— Нужно понимать плоскости, в которых можно крутить: перед собой, над головой, за спиной. При этом надо помнить о постановке тела и передвигаться в пространстве. Нюансов очень много, — поясняет она.

Даже если кажется, что артист крутит реквизит как придется, на самом деле он придерживается четкой последовательности. В основе этого искусства лежат вариации кручения и их сочетания, и, как в любом спорте, у каждого элемента есть свое название.

— Как и везде, у нас есть место импровизации. Но, чтобы это выглядело красиво, она должна строиться на понимании основ и возможных комбинаций. На занятиях мы оттачиваем технику, чтобы переходы были незаметны зрителю и все воспринималось как единое целое. Когда человек делает все технично и правильно, это всегда завораживает. Поэтому нас высоко оценивают и зрители, и профессиональное жюри в Москве, — подчеркивает Дарья.

Кроме того, отточенная техника — это еще и вопрос безопасности: артист не должен задевать реквизитом ни себя, ни партнеров. Удар тренировочным мячом почти не почувствуешь, а вот с огненным шаром шутки плохи.

Передать энергетику

Одной техники для хорошего номера мало. Артист должен не просто показать умения, а увлечь зрителя в свое состояние.

— Когда выступаешь на публике, должно работать не только тело, но и лицо. Даже если при этом ты крутишь огненный шар, что само по себе завораживает, — считает Дарья Федорова. — Если делать это с каменным лицом, зрителю такое настроение непременно передастся.

Поэтому на тренировках артисты учатся передавать эмоции и переключать свое состояние, чтобы на сцене всегда быть на подъеме.

— Когда на тебя смотрят сотни, а то и тысячи людей, ты не можешь их подвести. Ты должен передать им энергетику, чтобы они получили впечатление от номера, — говорит руководитель студии. — Я для себя давно уяснила: людям неинтересно смотреть на то, как ты стараешься, им интересно смотреть на то, как ты кайфуешь.

Порой это внутреннее состояние значит больше всего остального. Даже если артист забудет часть номера, зритель прежде всего считает его настроение: волнение из-за ошибки или удовольствие от процесса. В конце концов публика не знает задумки и воспринимает все в моменте.

С волнением, признается Дарья, приходится бороться постоянно, и кто-то справляется с ним лучше, кто-то — хуже. Поэтому на сцене артисты обязательно друг друга подбадривают.

— Лично я выхожу на сцену и тут же переключаюсь. Никогда не смотрю на количество зрителей и не думаю, как меня воспринимают, а проживаю каждый номер так, как чувствую. В обычной жизни я довольно спокойный человек, а на сцене во мне кипит энергия. Там ты можешь быть любым и полностью отдаваться процессу, — рассказывает Дарья Анатольевна.

Она уверена, что даже самая яркая пиротехника и обилие реквизита не создадут той атмосферы, которую дает внутреннее состояние артистов. Самоотдача считывается лучше любого фейерверка за спиной.

С огнем не шутят

Визитная карточка «Баттерфлая» — работа со световым и огненным реквизитом.

В световой реквизит встроены светодиоды: они либо горят постоянно, либо программируются.

— Технологии идут вперед, и мы идем вместе с ними. Мы можем запрограммировать реквизит так, чтобы лампочки включались в определенный момент музыки или чтобы при вращении появлялись надпись или рисунок, — рассказывает Дарья Федорова. — На многих это производит сильное впечатление, особенно на детей.

Впрочем, одними технологиями в студии не ограничиваются. Каждое представление обязательно строится на сюжете и драматургии, а участники играют роли. Как правило, такие выступления проходят на сценах культурных центров, иногда и в кромешной темноте.

А вот огненный реквизит — совсем другая история. Привычные шарики на веревках сменяются металлическими цепями, а на концах посохов и стаффов вместо светодиодов загорается настоящее пламя. Артисты выпускают огонь изо рта, а в ход идет даже огнемет.

К работе с огнем допускают только совершеннолетних участников с опытом.

— Можно сказать, человек сдает экзамен. Он должен показать, что отлично владеет техникой и при вращении не задевает себя. С огнем любая ошибка может обернуться серьезными последствиями, так что это вопрос безопасности, — отмечает Дарья Анатольевна.

Если же артист случайно заденет себя огненным реквизитом, ничего критичного не случится: останется лишь след копоти. Одежду для выступлений подбирают тщательно: она должна быть огнеупорной или из натуральной ткани, которая не вспыхивает от прикосновения.

— Бывает, что торчит какая-нибудь ниточка — и она загорается. Но это все очень легко тушится. У нас всегда с собой вода и огнетушители, а за безопасностью на площадке следят техники и другие участники коллектива. Да и перед каждым выступлением мы обливаемся водой, чтобы свести риски к минимуму, — рассказывает руководитель студии.

Увидимся на улицах города

Несколько лет жизнь «Баттерфлая» шла по четкому циклу: полгода — подготовка к фестивалю уличных театров, полгода — к зимнему отчетному концерту.

На зимнем шоу студия показывала световые представления, например — театрализованные спектакли для детей со световыми персонажами, и зрители приходили целыми семьями. Кроме того, коллектив выступает на мероприятиях «Соломбалы-Арт», по приглашению других культурных центров, на городских и окружных праздниках.

— В какой-то момент мы поняли, что хочется сделать еще что-нибудь интересное и представить себя по-другому, — говорит Дарья Федорова.

Таким форматом стало открытие огненного сезона. Его назначили на 16 мая на заброшенном аэродроме в поселке Катунино. Выбрали эту площадку ввиду удобного и безопасного бетонного покрытия, а также достаточного места для зрителей.

— Честно говоря, мы ожидали, что придет человек сто: все-таки далеко добираться. В итоге на открытие приехало больше тысячи человек! Для нас это был шок, — вспоминает Дарья. — Нам потом рассказывали, что некоторые забирались на деревья, потому что не хватало места. К такому мы совсем не были готовы. И тогда поняли: мы интересны.

Летом на фестивале уличных театров студия показала свою новую постановку, а закрытие сезона прошло на набережной у железнодорожного моста. Зрители выстроились вдоль парапета, а артисты выступали внизу на пляже. Людей снова собралось много, а после шоу коллектив получил массу добрых отзывов.

— Этот год показал, что людям нравится данное направление и они готовы ехать на шоу даже на аэродром в Катунино. Поэтому мы будем продолжать, — подытоживает Дарья Федорова.

В потоке

Планы у студии большие. Сейчас коллектив собирает материал для новой программы и надеется удивить зрителей еще больше.

Первые номера из нее покажут уже на отчетном концерте перед Новым годом. Параллельно в студии развивают жонглирование и акробатику и впервые начинают строить пирамиды из людей.

Новичкам здесь по-прежнему рады: двери студии открыты для всех желающих независимо от возраста.

— Я вижу у нашей студии большое будущее. Бывает, кажется: ну куда еще лучше, мы показали свой максимум. Но каждый раз появляется что-то новое. Мы вдохновляемся, ездим на обучение, ищем сотрудничества с разными людьми и коллективами, и это открывает новые вехи в развитии, — говорит руководитель студии. — Мы уже попали в этот творческий поток и останавливаться не собираемся. Не знаю, к чему мы придем через пять лет, но мне кажется, это будет нечто невероятное.